Shiga Prefecture

24/02/2026

Enjoy nature with your children! The 2026 Flower Festival at Juchosei no Sato will be held. Limited edition sweets and satoyama experiences are also available.
子どもと一緒に自然を満喫！寿長生の郷【花の宴 梅まつり2026】が開催。限定スイーツや里山体験も充実

The Flower Banquet Plum Festival 2026 will be held at Juchosei no Sato in Otsu City from Saturday, February 28th to Sunday, March 22nd, 2026.

During this period, plum blossoms, heralding the arrival of spring, bloom in full glory, and the garden is filled with a mellow fragrance. On March 1st, the opening event of the Plum Festival, "Keichi no Hi - Opening the Birdhouses Together to Match the Blooming of the Plum Blossoms -" will be held.

In addition, there will be various experience events, as well as limited edition sweets and special menus that can only be enjoyed during this time of year!

The nature-rich Juchosei no Sato is perfect for a stroll. Enjoy delicious sweets and gourmet food while admiring the plum blossoms. Details of the event will be posted on the official website, so be sure to check it out.

[Flower Banquet Plum Festival 2026]

Period: February 28, 2026 (Sat) - March 22, 2026 (Sun)

*Closed on Wednesdays during the period

Parking fee: 1,000 yen per car

*However, you can exchange it for a 1,000 yen voucher that can be used within the garden.

Business hours: 10:00~17:00

*Opening hours for each facility vary.
https://kanou.com/gnaviplus/sato-news/detail/20260105150617/

■Inquiries

Kanae Shojuan, the home of longevity

4-2-1 Oishi Ryumon, Otsu City, Shiga Prefecture

TEL: 077-546-3131

* Reception hours: 10:00~17:00
https://kanou.com/gnaviplus/sunainosato/

2026年2月28日(土)から3月22日(日)まで、大津市にある寿長生の郷にて、「花の宴 梅まつり2026」が開催されます。

期間中は、春の訪れを告げる梅の花が咲き誇り、園内は芳醇な香りに包まれます。3月1日には、梅まつりのオープニングイベントとして「啓蟄の日」～梅の開花に合わせてみんなで巣箱開き～ が開催されます。

そのほかにも、さまざまな体験イベントやこの時期しか味わえない限定菓子や特別メニューも登場します！

自然豊かな寿長生の郷は散策にもピッタリ♪梅の花を眺めながら、美味しいお菓子やグルメをお楽しみください。イベントの詳細は公式サイト特設ページにてお知らせされますので、ぜひチェックしてみてくださいね。

【花の宴　梅まつり2026】

期　間：2026年2月28日(土)～3月22日(日)

※期間中水曜日定休

駐車料：１台につき1,000円

※ただし苑内で使える1,000円分の金券と交換

営業時間：10:00~17:00

※各施設営業時間が異なります。
https://kanou.com/gnaviplus/sato-news/detail/20260105150617/

■お問合せ

叶 匠壽庵 寿長生の郷

滋賀県大津市大石龍門４丁目２−１

TEL：077-546-3131

※受付時間10:00~17:00
https://kanou.com/gnaviplus/sunainosato/

05/02/2026

Yuriko Sasaoka's Paradise Dungeon
笹岡由梨子のパラダイス・ダンジョン

The Shiga Prefectural Museum of Art will present "Yuriko Sasaoka's Paradise Dungeon," Yuriko Sasaoka's first solo exhibition at a museum.
Her works include "MUSE" (2025-), which ticks away the clock on the Seseragi Terrace in the South Building of Grand Front Osaka, and "LOVERS" (2024), which sings of love at the Omotesando intersection in Tokyo. If you have ever seen one of her works, you may never forget it. Her works are so energetic, captivating, and possess a unique worldview.

Yuriko Sasaoka was born in Osaka Prefecture in 1988. In 2014, she completed her doctoral studies in Media Art at the Graduate School of Fine Arts, Kyoto City University of Arts. She has received numerous awards, including the Kyoto Prefecture Cultural Award Encouragement Prize (2020), the Sakuyakonohana Award (2020), and the Grand Prize at the Kyoto Art for Tomorrow 2019 Kyoto Prefecture New Artist Selection Exhibition. She is currently based in Shiga Prefecture.

Since 2011, Sasaoka has been creating video works. His works feature characters he plays himself or uses parts of his face or body. In his early works, these slightly eerie and comical characters appeared only in the video. However, in his recent works, the relationship between video and character is reversed: the eyes and mouths of characters are replaced by video.

The characters also sing songs he has written himself. The marches' melodies convey Sasaoka's simple yet powerful messages, addressing themes such as "love" and "family" that permeate his works.

Furthermore, a distinctive feature of Sasaoka's work is his deliberate preservation of editing noise, despite the current climate in which virtual reality images are indistinguishable from reality. This approach is reminiscent of brushstrokes in painting, as Sasaoka seeks to engage with the pictorial in video. This
exhibition explores the relationship between video and character in Sasaoka's work and its evolution through a display of his earliest works, recent works, and new works created specifically for this exhibition. A dimly lit dungeon of exhibition rooms, filled with a paradise where slightly eerie characters sing sincerely of love. Step into the world of Yuriko Sasaoka's work.

https://www.shigamuseum.jp/exhibitions/9884/

滋賀県立美術館では、笹岡由梨子の美術館での初めての個展として、「笹岡由梨子のパラダイス・ダンジョン」を開催する。
グランフロント大阪の南館せせらぎテラスで時を刻む《MUSE》（2025年～）、東京の表参道交差点で愛を歌い上げた《LOVERS》（2024年）など。あなたがどこかで一度でも、笹岡由梨子の作品を目にしていたら、生涯忘れることはないかもしれない。笹岡の作品は、それほどまでにエネルギッシュで、魅力的な、唯一無二の世界観を持っている。

笹岡由梨子は1988年、大阪府生まれ。2014年京都市立芸術大学大学院美術研究科博士（後期）課程メディア・アート領域満期退学。京都府文化賞奨励賞（2020年）、咲くやこの花賞（2020年）、Kyoto Art for Tomorrow 2019―京都府新鋭選抜展最優秀賞など、受賞多数。現在、滋賀県を拠点に活躍している。

笹岡は2011年から映像を用いて作品を制作している。笹岡の作品には、自身が演じたり、あるいは顔や身体の一部を流用したりしたキャラクターたちが登場する。これらの少し不気味でコミカルなキャラクターたちは、初期の作品では映像の中にしか存在しなかった。しかし、近作では立体物として存在するキャラクターの目や口が映像にすげ替わるなど、作品における映像とキャラクターの関係は逆転しつつある。

そして、そのキャラクターたちは笹岡が自作した歌を歌っている。マーチの曲調に乗せられているのは、それぞれの作品が持つ「愛」や「家族」といったテーマに向けた、笹岡のシンプルで力強いメッセージとなる。
加えて、笹岡の作品に特徴的なのは、現実と区別がつかないような仮想現実の映像が溢れる現代において、あえて編集のノイズを残していることだ。これは、絵画における筆のタッチに通じ、笹岡は映像における絵画的なものへアプローチしようとしている。
本展では、最初期の作品から近年発表された近作、そしてこの展覧会のために制作された新作の展示を通して、笹岡の作品における、映像とキャラクターの関係性とその変遷に迫る。少し不気味なキャラクターたちが真摯に愛を歌うパラダイスが連なる、仄暗い展示室のダンジョン。笹岡由梨子の作品世界に、足を踏み入れてみてほしい。

　滋賀県立美術館では、笹岡由梨子の美術館での初めての個展として、「笹岡由梨子のパラダイス・ダンジョン」を開催します。 　グランフロント大阪の南館せせらぎテラスで時を刻む《MUSE》（2025年～）、東京の表参道交...

01/02/2026

Maison Aetherion is a collectable design atelier, crafting one-of-a-kind sculptural objects and illuminated art pieces from rare natural stones and woods.

Unlike mass production, Aetherion focuses on singularity. Every piece is individually designed and crafted from rare natural materials of exceptional origin—wood, marble, onyx, semiprecious stones, and crystals—often enhanced by modern technologies such as magnetic levitation, 3D printing, and backlit illumination, and timeless.

Rooted in the traditions of four civilisations, Aetherion draws inspiration from the harmony and mythology of Greece, the serenity and minimalism of Japan, the opulence and mysticism of Arabia, and the clarity and restraint of the Nordic North. This convergence shapes a unique aesthetic language — at once ancient, modern, and timeless.

At the core of Aetherion lies a simple belief: light reveals the inner life of matter. Through this philosophy, each object becomes more than a functional piece — it becomes a vessel of presence, a bridge between nature and culture, and a reminder that true luxury is the harmony between form and soul.

SELECTED WORKS
A curated selection of signature pieces that define the Maison Aetherion aesthetic.

Helios Column
Greek Series

Aegean Strata Vessel
Greek Series

Echo of Light
Japanese Series

Satori Orb
Japanese Series

You can find more on their website: https://maison-aetherion.com/philosophy/