16/05/2026
Тоскана.Флоренция. Галерея Уффици. Новые залы. После реставрации картину "Мадонна с длинной шеей", (1534-1540), Пармиджанино, поместили в отдельный зал. Это произведение считается одной из самых важных картин итальянского маньеризма, с необычными элементами антиклассической эстетики и символическими аллюзиями.
Многочисленные чертежи, свидетельствуют о длительной подготовке художника к этой работе. Картина была заказана Эленой Тальяферри, сестрой близкого друга Пармиджанино Энрико Байардо. Она предназначалась для семейной капеллы в церкви ордена францисканцев Санта Мария деи Серви. Мадонна изображена на фоне красного занавеса, отмечается сходство лика Мадонны с Паолой Гонзага, женой графа Санвитале из Фонтенеллато.
В картине затрагиваются тема Непорочного Зачатия. Один из ангелов держит сосуд, так называемую вазу Гермеса (Меркурия), в алхимии символизирующий начальную стадию, зачатие. Крест на сосуде, ранее красный (теперь он еле виден), означает будущий жизненный путь Христа.
Таким образом художник воплощает идею о неразрывной связи жизни и смерти. Длинная шея Мадонны, так же, как и колонна — атрибут Марии со времён Средневековья, символизируют её чистоту, известны слова из гимна Деве Марии: Mariano Collum tuum ut colonna ("шея твоя и колонна"). Мария, сидящая на невидимом троне, с несколькими мягкими подушками у ног, улыбающаяся и далекая, элегантная с легкой нотой эротизма.
Бросаются в глаза удлиненные пропорции, изящно изогнутая шея, пальцы Марии и ее тело, размером примерно в два раза больше, чем у ангелов. Такое невероятное удлинение фигур столь далекое от канонов эпохи Возрождения, является стремлением придать образам более элегантный и утонченный вид.
Она держит спящего ребенка на коленях, в композиции отсутствует традиционная симметрия и часто используемая пирамидальное расположении персонажей. Слева шесть ангелов в тесном замкнутом пространстве смотрят на новорожденного. Голова шестого Ангела незакончена и едва различима. Спящее Дитя, на руках Марии напоминает скульптуру "Пьета" Микеланджело.
Не темно-синяя вуаль покрывает ее голову, а диадема с рядами жемчуга. Правая половина высоких мраморных колонн без капителей напоминает нам о храме Соломона и возвышается над крошечным человеком, который "едва достигает колена Богоматери".
Человек разворачивает пергамент, как пророк (возможно,Св. Иероним'). Рядом с ним должен был находиться второй человек, но художник успел нарисовать только одну ногу (возможно Св.Франциск).
Для маньеризма характерно использование особой цветовой гаммы: легкие, прозрачные, цвета с блеском металлов (Пармиджанино был неоднократно обвинен в изучении алхимиии современниками).
Картина осталась не завершенной на момент смерти, но есть предположение,что художник таким образом выразил бесконечность стремления к совершенству и его недостижимость...
#флоренция #пармиджанино #путешествия #искусство
