Pierino's Tours in Tuscany

05/03/2024

Opera di Keith Haring esposta nella sezione "contemporanea" parte della collezione Pedretti di Lamporecchio

10/04/2023

Polittico Sant'Antonio Abate (1445 circa) di Priamo della Quercia. Volterra

10/04/2023

Nuovo allestimento...

15/11/2022

https://www.facebook.com/58372054248/posts/10158923158914249/?sfnsn=scwspmo

Fino al 12 marzo 2023, a fianco delle tredici celebri statue della collezione medicea sarà possibile ammirare un altro gruppo scultoreo

11/10/2022

10/10/2022

Il ritratto di Eleonora di Toledo con il figlio Giovanni, capolavoro del Bronzino conservato agli Uffizi, è uno dei ritratti più famosi della storia: ritratto ufficiale, immagine del potere, testimonianza della raffinatezza della corte medicea, e molto altro.

10/10/2022

13/09/2022

La mostra dal titolo "Alfredo Muller. Il trionfo della grafica nella Parigi della Belle Époque" sarà esposta in 3 sedi a Sesto Fiorentino

18/08/2022

È l’unica opera su supporto mobile che si possa assegnare con certezza a Michelangelo Buonarroti: è il Tondo Doni, il capolavoro conservato alla Galleria degli Uffizi e nato per volontà di uno dei più ricchi mercanti fiorentini d’inizio Cinquecento, Agnolo Doni, che nel 1504 aveva preso in moglie Maddalena Strozzi, anch’ella esponente di una delle famiglie più in vista della Firenze del tempo. A rivelarci il nome del committente è Giorgio Vasari, che nelle sue Vite (sia nell’edizione torrentiniana, sia in quella giuntina) descrive l’opera con una precisione tale da non lasciar dubbi sulla sua identificazione, e presentandola inoltre come un frutto della passione per le “cose belle” del ricco committente: “venne volontà ad Agnolo Doni, cittadino fiorentino amico suo, sì come quello che molto si dilettava aver cose belle, così d’antichi come di moderni artefici, d’avere alcuna cosa di mano di Michele Agnolo, perché gli cominciò un tondo di pittura ch’è dentrovi una Nostra Donna, la quale, inginocchiata con amendua le gambe, alza in su le braccia un putto e porgelo a Giuseppo che lo riceve. Dove Michele Agnolo fa conoscere, nello svoltare della testa della madre di Cristo e nel tenere gli occhi fissi nella somma bellezza del Figliuolo, la maravigliosa sua contentezza e lo affetto del farne parte a quel santissimo vecchio. Il quale con pari amore, tenerezza e reverenzia lo piglia, come benissimo si scorge nel volto suo, senza molto considerarlo. Né bastando questo a Michele Agnolo per mostrar maggiormente l’arte sua esser grandissima, fece nel campo di questa opera molti ignudi appoggiati, ritti et a sedere; e con tanta diligenzia e pulitezza lavorò questa opera, che certamente delle sue pitture in tavola, ancora che poche siano, è tenuta la piú finita e la piú bella che si truovi”.